L’Association culturelle de l’Abbaye de Beaulieu-en-Rouergue a le plaisir de vous inviter à des conférences sur des artistes faisant partie de la Collection de Beaulieu-CMN. Toutes ces conférences sont gratuites et ouvertes à tous sur réservation.

Vous pouvez suivre ces conférences une fois abonnés à la lettre d’information de l’association culturelle de l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue. Il suffit de remplir les champs de la rubrique « Recevoir la lettre d’info » dans la marge ci-contre en bas de page.

Conférence à venir :

Mark Rothko, un humaniste abstrait

par Isy Morgensztern

Mercredi 28 février à 18h30 à l’Espace des Augustins 27, rue des Augustins, 82000 Montauban

Entrée libre sur réservation obligatoire à conferences@art-beaulieu-rouergue.com
ou au 06 64 96 73 03

Projection du film de 50 mn écrit et réalisé par Isy Morgensztern

Ce très beau documentaire de Isy Morgensztern réalisé pour France 5 retrace la vie et présente les œuvres de ce géant de la peinture qui, comme Turner qu’il admirait, avait tenté de peindre « le Rien et très ressemblant ». La projection sera suivie d’une rencontre avec Isy Morgensztern.

Dernière conférence :

Jean Fournier, un galeriste amoureux de la couleur

par Catherine Francblin, auteur du livre (Ed. Hermann, 2018)

Samedi 16 septembre 2023 à 16h à l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue, salle des convers.

Entrée libre sur réservation à conferences@art-beaulieu-rouergue.com

Le parcours muséal de l’Abbaye de Beaulieu-en-Rouergue compte plusieurs œuvres de Simon Hantaï et Marcelle Loubchansky (notamment), acquises auprès de la galerie Jean Fournier par Pierre Brache et Geneviève Bonnefoi. Ils furent parmi les premiers à fréquenter la galerie dès son ouverture et entretinrent avec Jean Fournier des relations professionnelles et amicales pendant de nombreuses années.
Catherine Francblin occupe une place importante dans le monde de l’art.
Tour à tour, et entre autres, rédactrice en chef de la revue Art Press, responsable du Service culturel au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, puis chargée des éditions au CNAP (Centre National des Arts Plastiques), elle a publié de nombreux textes et ouvrages sur l’art contemporain.

Les mini conférences du jeudi été 2023(sans réservation) :

. 20 juillet : Benoît Grécourt « Mythologies de la rose »

. 27 juillet : Constance Krebs Boutet « Le Surréalisme »

. 3 août : Emmanuel Moureau « L’ordre cistercien »

. 10 août : Jean-François Arnal « Le passage à l’abstraction »

Conférences passées :

Johan Creten par Johan Creten

Samedi 10 juin 2023 à 16h à l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue, salle des convers.

Dans le cadre de l’exposition « Le cœur qui déborde » de l’artiste Johan Creten présentée à l’abbaye de Beaulieu du 10 juin au 1er octobre, l’association propose une conférence par l’artiste lui-même.

Entrée libre

Claude Rutault et l’évidence de l’art à la française par Jean-Hubert Martin

Samedi 6 mai 2023 à 15h30 à l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue

L’exposition Collections Privées autour de Beaulieu présente deux panneaux, constitués de 37 œuvres chacun, restituant quarante ans d’échanges entre le conservateur Jean-Hubert Martin et l’artiste conceptuel Claude Rutault. Jean-Hubert Martin donnait, chaque année, une œuvre à Rutault qui lui envoyait en retour une toile à peindre comme le mur ou un autre support. Ce que Rutault appelait définitions/ méthodes. La présence de cet ensemble à l’abbaye de Beaulieu est exceptionnelle et la conférence propose de montrer l’importance de cet artiste dans la création contemporaine.

Claude Rutault a exposé dans le monde entier. Il est l’un des rares artistes français à avoir été invité à deux reprises à la Documenta de Cassel en 1977 et 1982. En 2023 le musée du Louvre, le musée d’Orsay et le Centre Pompidou s’associent pour lui rendre hommage, un an après sa disparition.

Jean-Hubert Martin est un historien d’art, conservateur et commissaire d’expositions. Il est notamment connu pour l’exposition « Magiciens de la Terre » qui présenta, en 1989, pour la première fois, l’art contemporain non occidental au Centre Pompidou. Il a renouvelé la pensée et la pratique muséologique à travers des expositions qui ont fait date. Ses expositions décloisonnées (« Carambolages » Grand Palais, Paris 2016) ont favorisé un renouvellement du regard.

Bissière, s’abandonner à peindre par Isabelle Bissière

Samedi 22 avril 2023 à 15h à l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue

Autour de quelques dates emblématiques, la conférence proposée par l’Association culturelle de l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue, évoquera le parcours artistique singulier de Roger Bissiere (1886-1964). Tour à tour, jeune critique d’art influent, artiste remarqué et enseignant charismatique, il gagne le Lot à la déclaration de la guerre pour « s’abandonner » à peindre. A soixante-six ans, une notoriété tardive le propulse chef de file de l’abstraction de la seconde école de Paris.

Isabelle Bissière. Historienne de l’art et petite fille de l’artiste, Isabelle Bissière est co-auteure, avec Virginie Duval, du catalogue raisonné (trois tomes, éditions Ides et Calandes, 2001, préface Serge Lemoine) et commissaire d’expositions indépendante.

Xavier Krebs, Aux jours le jour

Jeudi 23 mars 2023 à 18h à l‘Espace des Augustins, Montauban

L’association culturelle, en partenariat avec le CMN, a le plaisir de vous inviter à une conférence de Cédric de Veigy :

« En partageant le quotidien de Xavier Krebs durant deux saisons, j’ai aperçu une dimension de la peinture qu’aucun manuel d’histoire de l’art ne m’avait permis de soupçonner. Pour un peintre, les pinceaux et la toile ne sont pas nécessairement des outils destinés à se confronter aux prétentions esthétiques de son époque, dans l’espoir d’atteindre à une renommée plus ou moins posthume. Ils sont d’abord un lieu et des instruments qui lui permettent de vivre à l’intérieur même de l’attention, sans y penser. Et consacrer sa vie à cet exercice c’est non seulement vivre pleinement du simple fait d’être attentif, mais organiser l’ensemble de son quotidien autour de cette humble plénitude. »

Cédric de Veigy est né et vit dans le Massif central. Il a fait des études, puis d’autres. Il cherche essentiellement à comprendre ce que les hommes font des images et les images des hommes. Il enseigne, expose et écrit sur l’histoire de la photographie.

Entrée libre

Femmes Années 50. Au fil de l’abstraction, peinture et sculpture

Mercredi 6 mars 2023 à 18h à l’Espace des Augustins 27, rue des Augustins 82000 Montauban

L’Association culturelle de l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue a le plaisir de vous inviter à une conférence de Daniel Ségala en partenariat avec le CMN et l’Espace des Augustins à Montauban.

L’exposition Femmes Années 50. Au fil de l’abstraction, peinture et sculpture présentée à Rodez en 2020 était dédiée à Geneviève Bonnefoi et aux Années fertiles.

Dans cette conférence, Daniel ségala, commissaire de l’exposition avec Benoît Decron, reviendra sur cette histoire.

Daniel Cordier, collectionneur militant par Alfred Pacquement

(directeur honoraire du Musée national d’art moderne, Centre Pompidou)

Mercredi 14 décembre 2022 à 18h à l’Espace des Augustins 27, rue des Augustins 82000 Montauban

Hans Hartung (1904-1989) par Pierre Wat

Samedi 17 septembre 2022 à l’occasion des Journées du Patrimoine à 16h à l’Abbaye de Beaulieu-en-Rouergue

Le parcours muséal de l’Abbaye de Beaulieu en Rouergue compte une magnifique peinture de Hans Hartung de 1948 (T1948-35, voir ci-dessous) acquise par Pierre Brache et Geneviève Bonnefoi. Hans Hartung (Leipzig, 1904 – Antibes, 1989) est une figure centrale de l’art moderne et un pionnier de l’abstraction gestuelle. Le Musée d’Art Moderne de Paris lui a consacré une importante rétrospective fin 2019.

Pierre Wat, professeur d’histoire de l’art à l’université de Panthéon-Sorbonne, a bien voulu accepter de nous présenter Hans Hartung. Spécialiste de la peinture moderne, il est l’auteur de la magistrale monographie consacrée à l’artiste, publiée en 2019 aux éditions Hazan, « Hans Hartung, la peinture pour mémoire ».

« Cette monographie, Pierre Wat l’a pensée comme une longue conversation avec le peintre. Confrontant les dires, les archives et les œuvres, quelque chose de cette vérité de Hartung, celle qu’il voulait qu’on cherche, surgit. »

Hans Hartung, T1948-35, 1948, huile sur toile. 65 x 100 cm. Collection Brache-Bonnefoi. © CMN. En savoir plus

L’œuvre peint et dessiné de Henri Michaux (1899 – 1984)
par Franck Leibovici

Mercredi 30 mars 2022 à 18h00 à l’Espace des Augustins 27, rue des Augustins 82000 Montauban

L’Association culturelle de l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue a le plaisir de vous inviter à une conférence sur Henri Michaux en partenariat avec l’Espace des Augustins à Montauban.

Henri Michaux fut l’un des artistes de prédilection de Pierre Brache et Geneviève Bonnefoi, qui lui consacrèrent leur premier achat à la galerie Drouin en 1948. Ils entretinrent une relation continue et intime avec cet « être aigu et pur comme une pointe de diamant ». Geneviève Bonnefoi réunit, dans un ouvrage de la collection Mémoires, les textes qu’elle avait écrits sur « cet ami incomparable » pendant quarante ans. Les œuvres de l’artiste qui ont été acquises par la collectionneuse vont être exposées à Beaulieu dans une salle entièrement dédiée à Michaux.

En 2018, le Musée Guggenheim à Bilbao a consacré à Henri Michaux une exposition organisée en collaboration avec les archives Henri Michaux de Paris. À cette occasion, l’artiste est défini comme une « figure inclassable de la littérature et des arts du XXe siècle, qui exerça sa vie durant une forte influence sur les artistes et les écrivains de son temps. À la fois “poète des poètes“ et “peintre des peintres“ – salué par des maîtres des deux domaines comme André Gide et Francis Bacon -, Michaux créa fébrilement des milliers d’œuvres sur papier dont on connaît à peine aujourd’hui la totalité ».

Franck Leibovici, des Archives Henri Michaux, a accepté notre invitation à nous présenter les grandes séries picturales de l’œuvre peint et dessiné de Michaux. Il mettra l’accent sur celles auxquelles Geneviève Bonnefoi était particulièrement sensible, et dont certains exemples se trouvent désormais dans le fonds du CMN, à l’abbaye de Beaulieu.

Jean Dubuffet et la fabrique de l’Art Brut
par Baptiste Brun

Fred Deux, sa vie, son œuvre
par Sylvie Ramond

Directrice générale du pôle des musées d’art de Lyon MBA|MAC, directrice du musée des Beaux-Arts de Lyon, conservatrice en chef du patrimoine

Jeudi 30 septembre 2021 à 18h30
Visioconférence gratuite ouverte à tous

La collection de Beaulieu possède de nombreuses œuvres de Fred Deux. On peut dire qu’il fut un des artistes de prédilection de Geneviève Bonnefoi.

Geneviève Bonnefoi déclara que sa fascination pour Fred Deux ne s’est jamais démentie. Elle le découvre en 1959 et l’intègre dans l’exposition inaugurale du Centre d’art de Beaulieu en 1970, « Un art subjectif ou la face cachée du monde ». En 1990, elle lui consacre une exposition personnelle.

Dessinateur, écrivain, poète, Fred Deux fut un artiste irréductible aux modes et aux mouvements. Connaître Fred Deux, c’est une façon de mieux comprendre la démarche de Geneviève Bonnefoi.

Sylvie Ramond a été la commissaire, avec Pierre Wat, de l’exposition « Le Monde de Fred Deux » au musée des Beaux-Arts de Lyon en 2017. Son catalogue est devenu l’ouvrage référence sur Fred Deux.

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Xavier Krebs
par Fanny Drugeon

Jeudi 8 juillet 2021 à 18 heures
Visioconférence gratuite ouverte à tous    

À l’occasion de la rétrospective consacrée à l’œuvre du peintre, qui vient d’ouvrir dans différents lieux de Quimperlé. Rencontre avec Fanny Drugeon, commissaire de l’exposition.

La palette et les formes des tableaux de Krebs évoluent selon les époques, mais elles gardent de grands principes : la toile est mate, un mystérieux signe noir souligne l’équilibre des compositions encadrées par des verticales à peine suggérées tandis qu’une prédelle propose un premier plan ou qu’une horizontale forme une perspective où le regard s’arrête. Les roses, bruns, verts, plus rarement bleus ou jaunes, s’étirent chacun dans toute la gamme possible des tons qui reviennent, vibrants, dans toutes les séries. Ils se répondent, d’une période à l’autre, jusqu’à être envahis par la lumière et les diagonales.

Geneviève Bonnefoi, rencontrée en 1967, a compris que « Krebs n’est pas homme à se laisser enfermer dans un mouvement, aussi passionnant soit-il. (…) Merveilleux coloriste, il ne cesse de provoquer des surprises ».

La collectionneuse et critique d’art l’a montré : elle considérait Krebs non pas comme un artiste du territoire, mais comme un peintre de ces « Années fertiles » qu’elle affectionne. Une grande exposition lui avait été consacrée en 2007 dans l’abbatiale.

Commissaire de la rétrospective « Cheminements », Fanny Drugeon est docteure en Histoire de l’art, diplômée de l’École du Louvre. Elle a enseigné en école d’art, à l’université et à l’École du Louvre. Elle écrit régulièrement dans des ouvrages et catalogues d’exposition, ainsi que dans des revues spécialisées. Elle est chercheuse associée au Labex Création, Arts et Patrimoines, au Laboratoire InTRU de l’Université François-Rabelais (Tours) et membre de l’AICA (Association Internationale des critiques d’art).

Xavier Krebs est né à Quimperlé en 1923 et décédé à la fin de l’été 2013. L’exposition est présentée jusqu’au 10 octobre à la Chapelle des Ursulines, la Maison des Archers et la Médiathèque de Quimperlé (rens. 02 98 96 37 37). Une exposition de ses céramiques est présentée au Musée de la Faïence de Quimper à l’occasion de l’exposition « Keraluc, une faïencerie au service des artistes ».

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Jean Fautrier
par Dieter Schwarz

Jeudi 17 juin 2021 à 18 heures 30
Visioconférence gratuite ouverte à tous

Dans la collection Brache-Bonnefoi – que l’on pourra retrouver au printemps prochain  à l’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue – figure un tableau de Jean Fautrier (1898-1964) intitulé Tête d’otage n°7 (1944), une très belle œuvre représentative d’une époque de création parmi les plus marquantes de l’artiste.  

Geneviève Bonnefoi commence son grand ouvrage Les Années Fertiles, 1940-1960 (Mouvements Éditions, 1988), en consacrant deux pages à Jean Fautrier illustrées par deux œuvres de l’artiste, La Juive (1945) et Otage (1944), et accompagnées d’une citation d’André Malraux. Elle avait compris l’importance et la singularité de l’artiste :  

Quelles sont donc ces œuvres qui bouleversent ainsi les conventions picturales, qui dérangent à la fois par leur technique audacieuse et par leur contenu angoissant ?

Jean Fautrier a fait l’objet d’une importante rétrospective au Musée d’Art moderne de Paris début 2018. Il est considéré comme l’un des artistes majeurs du 20e siècle qui influença aussi bien les peintres américains qu’européens. Revenir sur Jean Fautrier, c’est donc à la fois vivre l’histoire de l’art de l’après-guerre et retrouver la pensée de Geneviève Bonnefoi.

Commissaire de cette remarquable exposition, Dieter Schwarz a accepté  notre invitation à nous parler de cet artiste hors norme et nous expliquera comment le tableau Tête d’otage n°7 s’inscrit pleinement dans son parcours. Directeur du Kunstmuseum Winterthur (près de Zurich) de 1990 à 2017, Dieter Schwarz est l’auteur de plusieurs ouvrages sur l’art moderne et contemporain et commissaire de nombreuses expositions importantes.      

La visioconférence nous offre une occasion unique de connaissance, de partage et d’échange. Dieter Schwarz vit en Suisse, beaucoup d’entre nous n’ont pas vu l’exposition présentée à Paris ou à Zurich. Où que vous soyez le 17 juin, vous pouvez profiter de cette conférence exceptionnelle. Nous vous signalons également que la conférence est suivie d’un débat au cours duquel chacun peut poser des questions.

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Collection Anne Gruner Schlumberger, Fondation des Treilles
par Marie-Paule Vial

Mercredi 26 mai 2021 à 18 heures 30
Visioconférence gratuite ouverte à tous

Conservatrice en chef honoraire du patrimoine, Marie-Paule Vial, après plusieurs années à la tête du musée des Beaux-Arts de Marseille, a assuré la direction des douze musées de la ville, puis celle du Musée national de l’Orangerie à Paris. Actuellement elle est chargée des collections de la Fondation des Treilles, créée par Anne Gruner Schlumberger.

Anne Gruner Schlumberger (1905-1993), personnalité remarquable, fut une grande collectionneuse et une grande mécène dont la démarche fait écho à celle de Geneviève Bonnefoi. La collection qu’elle a constituée possède des oeuvres de nombreux artistes communs avec celle de Beaulieu, notamment Dubuffet ou Fautrier. Elle fut sensible au surréalisme représenté, chez elle, par Brauner ou Sima.

Elle a créé un lieu, la Fondation des Treilles dans le Var, qui lui survit et continue d’accueillir des artistes. Une partie de sa collection fut présentée l’été dernier à la fondation Bemberg à Toulouse. Anne Gruner Schlumberger était fille de Conrad Schlumberger, industriel et musicien, et la nièce de Jean Schlumberger, fondateur de la NRF. Elle avait deux sœurs, Dominique De Menil créatrice de la fondation De Menil à Houston et Sylvie Boissonnas que connut bien Geneviève Bonnefoi. C’est donc tout un monde des arts d’une époque chère aux amis de Beaulieu que la figure d’Anne Gruner Schlumberger fait revivre.